Tag: zwart-wit
Pagina 3/4
Our Hospitality
Zolang ze zich kunnen herinneren is er een vete tussen de families McKay en Canfield. Willie McKay’s vader werd gedood in een duel met zijn Canfield rivaal en Willie groeit op bij zijn tante in New York. Dan krijgt hij erfenis die hem noodzaakt naar het grondgebied van de Canfields terug te keren. Buster Keaton is geweldig als de serieuze Willie die de Canfield broers van zich af dient te houden. De grap is dat hij bij de Canfields op bezoek is omdat hij amoureus is geworden met de dochter des huizes. Zolang hij in hun huis is kunnen zijn …
Lees meer
The Old Dark House
Prachtige gothic horror van James Whale met opnieuw Boris Karloff in een ‘ monsterlijke’ rol, ditmaal als de nogal lompe en sinistere hulp. Beiden waren het jaar daarvoor doorgebroken met Frankenstein en wilden dat succes graag herhalen. Een groep reizigers belandt tijdens een stormachtige avond in Wales in een afgelegen huis. De bewoners zitten daar niet echt op te wachten. Origineel is dit gegeven niet maar Whale speelt prachtig met de verwachtingspatronen van het genre en met die van de kijker. Zowel spannend als grappig. Heerlijke bijrol ook van Lees meer
Lifeboat
Eind jaren 30 werd Alfred Hitchcock door David O. Selznick naar Hollywood gehaald. Hitchcock had al een respectabele carriere in zijn eigen land opgebouwd en had er het volste vertrouwen in dat dit hem ook overzees zou lukken. Toch ging het niet van een leien dakje. Dat lag voornamelijk aan de botsende karakters van de twee mannen. Selznick was een producent die weinig tegenspraak duldde, maar dat gold voor Hitchcock ook. Selznick besefte in elk geval wat de commerciële waarde van de topregisseur was en verhuurde hem aan andere …
Lees meer
Red River
De geschiedenis van de Amerikaanse frontier is gemaakt door de pioniers die dwars door de great plains naar het Westen trokken. De mythes die daar uit zijn voortgekomen zijn altijd een dankbare bron geweest voor de filmindustrie. In Red River (Howard Hawks, 1948) verlaat Tom Dunson (John Wayne) zo’n karavaan van gelukszoekers en trekt naar het Zuiden, naar Texas. Hij wil daar voor zichzelf beginnen als veehouder en heeft er alles voor over om de grootste te worden. 14 jaar later …
Lees meer
The Loneliness of the Long Distance Runner
Gisteren overleed Allan Sillitoe, een van de vertegenwoordigers van de zogenaamde Angry Young Men van de Britse literatuur. Een van zijn bekendste verhalen is The Loneliness of the Long Distance Runner uit 1959. Tony Richardson maakte er met behulp van de schrijver een speelfilm van. Verhaal en film gaan over een ‘angry young man’ die zijn kleine criminele avonturen beloond ziet worden met een verblijf in een jeugdgevangenis (een borstal zoals dat zo mooi heet). Sillitoe’s thematiek is er een van verzet tegen de heersende macht en de klassenmaatschappij waarin …
Lees meer
The Prisoner of Shark Island
Op 14 april 1865 werd president Abraham Lincoln vermoord door John Wilkes Booth, tijdens een toneelstuk dat Lincoln bijwoonde. Booth wist te ontsnappen maar hield aan zijn sprong van het balkon wel een gebroken been over. Op zijn vlucht richting Virginia klopte Booth aan bij plattelandsdokter Samuel A. Mudd. Volgens de geschiedenis kende Mudd hem, maar daar is in de Fords visie niets van te merken. Mudd zette het been van Booth en gaf hem een paar krukken. De volgende dag werd Mudd opgepakt en later veroordeeld …
Lees meer
Filmfestival Breda 2010, dag 1
Het tweede Film Festival Breda kan redelijk tevreden zijn met de filmprogrammering. Ook het randprogramma, met ondermeer aandacht voor shorts en animatie en voor de filmcultuur in Noord-Brabant, mag er zijn. Er is echter ook een gebrek aan samenhang in de programmering en vooral aan publiek. Internationaal en nationaal wemelt het van de filmfestivals. Het is dan ook lastig om je daar als starter tussen te wurmen. Breda doet een poging door te focus te leggen bij de korte film, waaraan een breed aanbod te zien is en ook twee competities zijn verbonden. Daarnaast profileert het festival zich als motor …
Lees meer
Alice in den Städten
In deze prachtige roadmovie van Wim Wenders reist de Duitse journalist Philip Winter schijnbaar doelloos door het Oosten van de VS, terwijl hij met zijn instant camera voortdurend foto’s maakt van wat hij zoal tegenkomt. Terug in New York ontmoet hij een landgenote die met haar dochter Alice een terugvlucht naar Duitsland wil boeken maar net als Phil geconfronteerd wordt met een staking van het Duitse grondpersoneel. Ze besluiten om dan maar naar Amsterdam te vliegen om vanaf daar thuis te komen. De volgende dag is de moeder echter ineens verdwenen en zit Phil opgescheept met Alice. Dat is het …
Lees meer
Twenty-Four Eyes
Kinoshita’s Twenty-Four Eyes (1954) speelt in 1928 in het kleine vissersdorp Shodoshima. Een groep kinderen neemt afscheid van hun lerares die gaat trouwen. Ze wordt vervangen door de jonge gemotiveerde Hisako Oishi (Hideko Takamine). Hisako weet al snel de harten van de kinderen te veroveren, maar de dorpsbewoners zijn sceptisch. De lerares komt namelijk van de stad, draagt een mantelpak en heeft een fiets. Ze is veel te werelds voor deze afgelegen, conservatieve gemeenschap. Geleidelijk krijgen de mensen echter bewondering voor de manier waarop ze contact weet te krijgen met de kinderen. De band die Keisuke Kinoshita schetst tussen Hisako en haar kinderen, …
Lees meer
The Left Handed Gun
Legendes doen het altijd goed op het witte doek. Mensen zijn nou eenmaal gevoelig voor doorvertelde verhalen vol heroiek waarin slechts een kern van waarheid zit. Een van de grootste amerikaanse legendes is die rond Billy the Kid. Deze William Bonney overleed al jong, maar al tijdens zijn leven begon de legendevorming rond zijn persoon. Dat gegeven, een jonge gunslinger die vecht tegen zijn imago en tegen zijn opvliegende aard, is het uitgangspunt van The Left Handed Gun. Paul Newman speelt Billy met een mengsel van charisma, …
Lees meer
Scandal
Akira Kurosawa was een begenadigd schilder, maar dat is niet de enige reden dat hij zich zal hebben geïdentificeerd met zijn hoofdpersoon in Scandal (1950). Deze felle aanklacht tegen de Japanse roddelpers moet gevoed zijn door persoonlijke ervaringen. Kunstschilder Ichiro Aoye (Toshiro Mifune) en zangeres Miyako Saijo ontmoeten elkaar bij toeval als Saijo de weg zoekt naar een dorp waarin ook Aoye verblijft. Hij biedt haar een lift aan op zijn motor, waarbij ze echter gezien worden door twee tabloidfotografen, die hen later ook vastleggen als ze samen thee drinken op haar balkon. Toevallig dragen ze beiden een ochtendjas en het …
Lees meer
Cat People
Ik heb een dvd-box met horrorfilms van producent Val Lewton (lees ook dit stuk), die in de jaren 40 aan het hoofd stond van de horrorunit van productiebedrijf RKO. Cat People was de eerste productie onder zijn leiding, en is een klassiek voorbeeld van goed gemaakte B-horror onder een klein budget en met onbekende acteurs, maar met een strak script en een sterk uitgangspunt.Hier is dat een volkslegende waarin een vrouw in een panter verandert als ze opgewonden raakt of jaloers op een andere vrouw. Het …
Lees meer
The 39 Steps
The 39 Steps is een fascinerende vroege film van Alfred Hitchcock uit 1935, vijf jaar voordat hij de sprong naar Hollywood zou maken. Gebaseerd op het gelijknamige boek van John Buchan is de verfilming een speelse en ongedwongen thriller met plotfouten en een onevenwichtig tempo. Desondanks is het een meesterwerk, de eerste uit een lange serie van de master of suspense. Zakenman Richard Hannay (Robert Donat) stuit op een internationaal spionagecomplot als hij op een avond een mysterieuze Duitse vrouw mee naar huis neemt. Ze werkt voor de Britse regering en …
Lees meer
Monkey Business
Het eerste hoogtepunt in het oeuvre van de Marx Brothers, waarin ze als verstekelingen op een oceaanstomer de boel onveilig maken. Een stroom van grappen stort over je heen, variërend van de achtervolgingen door Harpo, de muzikale gags van Chico en de onnavolgbare woordenstroom van Groucho. Zeppo is de beschaafde van de 4, en valt daarom wat uit de boot. Monkey Business was een groot succes destijds, bij publiek en critici, en het is te begrijpen waarom.
Lees meer
Das weisse Band
Deze zeer indrukwekkende nieuwe film van Michael Haneke zit al dagen in m’n kop. In tegenstelling tot al zijn eerdere films komt Das weisse Band niet in de zaal heftig binnen, maar later pas. Als je erover na gaat denken wat je gezien hebt en, vooral, wat niet. Tussen de regels door suggereert Haneke namelijk van alles, maar het is aan de kijker zijn eigen waarheid te construeren over dit dorp, zijn bewoners en de reeks merkwaardige voorvallen die er in 1913 en 1914 zijn voorgevallen. Maar vooral over de rol van de kinderen daarin. …
Lees meer
T-Men
Deze vroege film noir van regisseur Anthony Mann gaat over twee agenten van het Treasury department (T-Men) die infiltreren in een grote valsemuntersbende. Mann start en eindigt zijn film bij het hoofdkantoor in Washington, en hij laat een hoge pief daar een inleiding geven over de 6 pijlers waarop die organisatie rust. Het bestrijden van geldvervalsing is er een van. De zaak waar de twee aan werken is ook gebaseerd op een echte: The Shanghai Paper Case. Deze raamvertelling geeft al aan dat de film in …
Lees meer
Le dernier combat
De postapocalyptische, die weer deel uit maakt van de dystopische, cinema kent twee basisvarianten. Je hebt de hele serieuze die vooral in gaan op de dramatische kant en die op integere wijze proberen te verbeelden hoe een wereld er na een nucleaire ramp uit ziet. The Day After, Testament en Le temps du loup zijn hier voorbeelden van. En je hebt de meer entertainende, waarbij een aantal overlevers elkaar het leven zuur maken in een desolate omgeving. De Mad Max films zijn het bekendst, maar denk ook aan de verfilmingen van Richard Mathesons I Am Legend, …
Lees meer
Camera Japan 2009
Verslag van het Camera Japan festival in Lanteren Venster. Ik heb er verslag van gedaan voor 8W. Dag 1 Shinjuku Mad Zoals elk jaar heeft het festival een retrospectief rond een regisseur. Dit jaar is dat Wakamatsu Kōji. Zoals zoveel Japanse filmmakers is ook hij begonnen in het Pinku genre, maar in tegenstelling tot veel van zijn collega’s is hij heel lang in die hoek blijven hangen. Vooral omdat hij er goedkoop films kon maken, het een ideale omgeving bleek om het vak te leren, en hij in zijn softpornofilms veel van zijn maatschappijkritiek kwijt kon. Shinjuku Mad vertelt het verhaal van …
Lees meer
Staking
Staking is het debuut van Sergei Eisenstein, het filmisch icoon van de bolsjewistische revolutie en van de experimentele montagetechnieken die toen werden geïntroduceerd. Elke filmmaker is sindsdien schatplichtig aan het baanbrekende werk van hem en zijn collega’s. Eisenstein was opgeleid als architect en technicus, maar hij hervond zichzelf toen hij bij het Proletkult (volks)theater verzeild raakte. Daar kwam zijn training goed van pas en hij experimenteerde er op los om de ideologische boodschap in de stukken zo effectief mogelijk over te brengen op het publiek. De stap naar cinema was niet meer dan logisch, zeker omdat Eisenstein film zag als de ultieme kunstvorm waarin alle disciplines …
Lees meer
Das Cabinet des Dr. Caligari
Das Cabinet des Dr. Caligari is een van de eerste Duitse expressionistische films, maar staat toch vooral op zichzelf als een van de meest unieke kunstwerken uit de geschiedenis. Bijna negentig jaar na zijn première weet de film nog steeds de harten en geesten van liefhebbers te beroeren, en roept ook nu nog op tot interpretatie en debat. De invloed van Caligari rijkt veel verder dan alleen het artistieke domein. Daardoor is het werk op talloze manieren geanalyseerd, geïnterpreteerd en bekritiseerd. Het beste is dan ook om dit unieke werk zo blanco mogelijk te bekijken, zonder deze bagage waarmee de film in kunstzinnige, politieke en …
Lees meer
USA 2009 in monochrome
In de zomer van 2009 ben ik in de VS geweest en heb daar veel foto’s gemaakt. Dit is een selectie daaruit. …
Lees meer
Swoon
Swoon, de debuutfilm van Tom Kalin, werd bij uitbreng in 1992 al snel in het hokje ‘queer cinema‘ gestopt. Een hok waarin ook de rond die tijd uitgekomen films van Gregg Araki (The Living End) en Todd Haynes (Poison) belandden. Ook uit commerciëlere films uit dezelfde periode, zoals My Own Private Idaho en The Crying Game, blijkt dat homoseksualiteit in film ‘hot’ was in de vroege jaren negentig. Maar dat thema is dan ook zowat het enige dat Swoon met zijn lotgenoten deelt. In 1924 ontvoerden en vermoordden Nathan Leopold en Richard Loeb, twee jongemannen van rijke joodse komaf, de veertienjarige Bobby Franks. Het motief: het beramen …
Lees meer
Genrefilmer bij uitstek: Hideo Gosha
Akira Kurosawa’s Seven Samurai (1954) is voor velen het archetype van de samuraifilm. Ook zijn andere chambara-films behoren tot de canon van dit Japanse genre. Voor veel Westerse kijkers is Kurosawa zelfs de enige naam waarmee ze bekend zijn. En dat terwijl hij slechts een van de vele regisseurs was die zich aangetrokken voelden tot de Japanse feodale tijd, de flitsende zwaardgevechten die erbij hoorden en de strikte codes die de samurai hanteerden. Kurosawa zien als enige vertegenwoordiger van het genre is John Ford …
Lees meer
Op naar de top
Een vrije opdracht waarin ik eigen foto’s van de kamerplanten van mijn moeder combineerde met stockfoto’s van klimmers. Het resultaat is vervreemdend, maar dat was natuurlijk ook de bedoeling. Leuk om te doen en een goede photoshop-oefening. Het is namelijk erg lastig om de lagen op een natuurlijk overkomende manier te laten vervloeien. Ik ben wel tevreden maar het kan nog beter. Lees meer
